「表情は緩急ですから」
そのまま額装したい言葉に、
鳥山まことさんの元に帰ってきたと思う。
サイディング　サンプル　マット。
著者の職業でもある、建築を基調とした文章は
真っ直ぐを彷彿させる。
私にとって少しだけ非日常。
気持ちがすっと立つ単語が並ぶ。
一字一句を読み過ごさないと自分に覚悟を決める。
それだけ必要美。雑味がない。
その端整に導かれるように
「アウトライン」も「欲求アレルギー」も
すんすん読んだ。
はじめの頁から想像できないエンディングだった。

～システムの更新を開始します。
自分は何か悪いことでもしただろうか
目の前の不運を恨んだ～
心のト書きが、過不足なくそれでしかなく。
～崩れる音が鳴った。
瓦礫が重なり、地にくたばってゆく～
事象の変化が、ひとの心に見える。

スケルトンビルもチャットボックスも蕁麻疹もAIも
そこに生の息吹を挿入するのは、
体温を持つ人間なんだよなと思ったところで
そこは本書の意図ではない気がして。

とりあえず、ユンボのイラスト入りスタンプは
どこで手に入れられるのだろう。
それから、また戻ってみる。

建てて壊し、また建ててと繰り返される。
建築だけでなく文学もその繰り返しなのかもしれない。
その調和が心地よくて二編とも面白かった。
『アウトライン』で初めてスケルトンビルという言葉を知った。日常的に当たり前になったAIとの会話。そのAIのような応答ができたらどれほど、快適で爽快だろうか。
だが人間同士のやりとりでは、互いの言葉に凹凸があるからこそ議論にもなるのだろう。AIが全て正しい答えを出してくれるわけではない。だからAIとのやり取りで著者と似た名前が登場したりする遊びもあり面白かった。

『欲求アレルギー』では欲求の衝動が出ると蕁麻疹が出るという主人公。その体質のせいで悩んでいるのに、上司からの「おもしろおかしく仕事しようよ」という言葉が辛い。
自分がなぜ生きているのか、やりたいことがないとダメなのか？とこちらまで息苦しくなる。
『アウトライン』の優里も、『欲求アレルギー』の福田の二人とも、うまく酸素が吸えていない。私もうまく酸素が吸えていない感覚になるときがあるからこそ、建築について全く分からなくても、物語になることで二人に共感し楽しめた。

やはり、好きです。

昨年『時の家』を読んだ時の衝撃が未だ忘れられず、新刊発売と知り大興奮しました。
でも、前作が好みだから今作も好みとは限らない……
そう思いながら読み始めましたが、すぐに思い直しました。好みです。

過不足なく並ぶ文字。これがいかに気持ちの良いことか。
静かに淡々と積み上げられていき、気がついたら全く違う景色を見させられている。
「アウトライン」ではつくり、「欲求アレルギー」では壊す。
とても良い本だと思いました。
これからも応援しています。

1話目はAIに仕事を奪われるような感覚がして怖かった。スケルトンに対しての強すぎるのめり込みも全てが異常なくらい。
感情を抜きに淡々とこなす術を私も持ちたい。

2話目は解体のサウンドを聴いて欲求を抑えるという、ちょっと理解できない話。解体の騒音も揺れも嫌なものと認識していた私にとっても、新たな発見があり、違う目線で解体作業を見ることができそう。

今までに無い感覚を覚える作品だったがページをめくる手が止まらなかった。

とにかく文章表現の美しさに圧倒されました。

一文一文に無駄がなく、まるでアートを見ているような感覚。それでいて決して読みにくいわけではなく、情景や人物の感情が自然と頭の中に浮かんできて、気づけば一気に読み終えていました。

特に表題作「アウトライン」は共感する部分も多く、不安な気持ちや、その場に漂うしんどい空気感まで思い起こされるようでした。

普段はミステリーやホラーを読むことが多いため、難しいかなぁ…と楽しめるか少し不安もありましたが、むしろ普段とはまったく違う読書の楽しさを知ることができました。
文章にじっくり浸るような感覚に、何か新しいものが目覚めそうな読書体験でした。

『アウトライン』

自分の強みや個性を言語化することを求められる現代で
戸惑う主人公の姿に共感しながら読み進めました。

また、スケルトンビルと自分自身を重ねるような感覚も印象的でした。

そして、この作品のもうひとつの面白さが
ゲームと現実が少しずつ噛み合っていく独特のリズムです。
とても小気味よく中毒性があり、気づけば物語に夢中になっていました。

空っぽであることの見え方が
読み終えたあとには少し変わる…
そんな読後感が残る作品でした。

『時の家』は未読なので
こちらもぜひ読んでみたいと思います。

建築士でもある著者が青年建築家の建築という作品を編み上げるまでを克明に描いた『時の家』で芥川賞と野間文芸新人賞をＷ受賞された鳥山まこと氏の新刊は、紹介文を読むと「『時の家』執筆につながった「建築×文学」の原点」とあるので時系列では『時の家』より以前に書かれた未発表作なのだろう。
思い通りに仕事がこなせない建材メーカーに勤める主人公が、生成AIとのキャッチボールに救いを求めつつ、こだわりのある建築デザインにチャレンジする過程を描いた表題作と、生理的欲求や衝動を感じると蕁麻疹が出るという特異体質の主人公を描く「欲求アレルギー」の２つの短編からなる掌編です。

同調圧力に対し、抗ったりある意味独特な方法で折り合いをつけてゆく中編集。
二篇とも「熱量を持って真摯に向き合う」に類する同調圧力ともいえるが、息苦しい。面と向かって直接言われる機会自体が多いわけではないものの真綿で絞められてしくようだ。また「熱量が全くないわけではない」という言い訳めいた自負も、自由、多様性が大きく叫ばれるようになった昨今に反し虚しく響くようだ。そこで空虚に身を置いたり、解体現場の音を聴いたりと「癖」とも言うべき対処法は、ある意味不気味さをも感じるものの、少なからず安堵感をも覚えるのは、誰もが今の世、同調圧力を感じている証左に他ならない。
AIやアレルギーといった世の解像度が上がっているが故に生じたように感じる歪を丹念に紡ぎあげる中編集。
タイトル篇も興味深く読めたが、「欲求」から生じる結に歪さをねじ込んだようだもう一篇も秀逸。

『アウトライン』
AIに左右される世の中を作ってしまった人類は、
これからどうなってしまうのだろう。
自分とAIを比べ才能がないと思ってしまったり、
自分の存在価値を疑ってしまったり、
もちろん一筋縄ではいかないことも多いけど
人間というのはそれだけで価値があると思わせないといけないのかもしれないな。
『欲求アレルギー』
いつの間にか型にハマっていることがある。
ハマるというのは嵌まるに近いかもしれない。
それでもうまくやってきたつもりでも違う型を持っている人が現れたらそれはもう欠陥にしかならない。
言ってしまえばよくある風景だけど、主観で描かれているからこそ、その視点でしか見れないような展開がラストに向けて周りの人間を騙す。興味深い。

人間の身体もアウトラインなんだろう。日本社会は個人だけではなく、いかに他者との関係を上手に繋げるのか。食物アレルギーがあるんだから、食べれないを正当に主張したり、好きじゃない飲み物を我慢して飲む必要もない。そんな自然なことが相手を忖度することなく生きていきたい。

異なる切り口から人間のありようを見つめ、日常に潜む違和感や、生きるうえで避けては通れない感情や衝動を浮かび上がらせる。そんな作品のまなざしが読み手の思考を刺激し、見慣れた日常の輪郭を揺さぶります。
自分の心が動く瞬間に、あらためて目を凝らしたくなる一冊です。

建築をテーマにしたお仕事小説。

「アウトライン」
建材メーカーで働く女性が主人公。彼女が提案し続けているのがスケルトンビルの企画。
仕事にこだわりがないと悩む主人公に「いやむしろ逆でしょ」と後輩の笹倉がかけた言葉に、自分が救われたような気がした。
誰かの正解のために出された答えではない「揺るがないもの」が彼女は自分のなかにあることに気づく。外からわからないような空間を内包しているスケルトンビルのように。
とても好きなお話。

「欲求アレルギー」
欲求にアレルギー反応を起こす男性が主人公。わきおこる欲求を解体現場を想起することで壊していく。
生活や仕事に支障がないように自分ができることをやってきたのに、一方的に否定されることの苦しみが伝わってきて、その理不尽さに怒りがわいた。
一方では、耐えるしか解決方法はないのか、いっそ困りごとを周りに言えたら楽なのでは？と主人公の行動にイライラとした。
ラストは、そのどちらも打ち砕く、新たな建物のために更地になった土地のように、前がひらけたような気持ちになった。

構築、破壊、再構築。これらのテーマに纏わる2作、「アウトライン」と「欲求アレルギー」はある意味AI時代における新しい人間性に対する問いかけとも言える。個人的には九段理江氏の「東京都同情塔」以来「建築小説」（文学？）のジャンルにすごく前のめりになっていたので、空間とその中（か外）での建設・構築、「何かが存在すること・させること」の秘める暴力性等、破壊・再生のサイクルと言ったテーマがこんなにも斬新的に、かつ軽やかに描けるものなのかと感動した。こういったテーマが好きな人には120%オススメしたい。「建築とか構想とかよく分からん」と言う人にも、気軽に読めるので、あまり読まないジャンルへちょっと冒険してみて欲しい。文体が硬過ぎず、しなやかなのでサクッと読めるのもオススメポイント。今自分がどこに立っているのか、よくわからなくなった時に読むべし。