ほかに行くとこないし
と通っていた放課後フリースクールでの出会いから変わる人生がある
彼は　～情けない　なんでコイツがおれのオヤなんや～と
親をブタと思うことで生きてきた　中学生男子

音楽って、なんなんですか──。出版社による内容紹介に記されていた
言葉って、なんなんですか──。私はそう返したい

何がやっていいことかやっちゃダメなのか
箇条書きにすれば十数行なことを240ページで説く
脳みそがぶるっと震えるの感じた回数だけ、忘れるもんかの記憶中枢に定着した
なんて、なんて、いいんだろう

これは書く方も出す方も勇気が要ったはず！

深く考えずフツーに生きていると
気づきにくい問題に
真正面から向き合った作品。

児童文学のテンプレとは異質の
もの凄い迫力に満ちた物語でした。

無自覚にぬるま湯に浸かっている人は
大変なショックを受けそうですね。

主人公は、あまりの不幸に見舞われ
心が折れてしまった親の元で
食い詰める中学三年生。

良心の呵責に蓋をして、生きるために
何でもしてきた闇落ち少年が、
出会いに恵まれ、心の琴線に触れられて
光の差す方へ踏み出すストーリーです。

”境界を踏み越えないと食べていけない”

そんな人たちが今どれだけいるのか？
想像せずにいられませんでした。

作品ではヤケ気味な主人公の前に
辛抱強く働きかける大人が現れますが
もしそうでなかったら・・と考えると
寒気がしましたよ。

これは、いいセンセがいたな～とか
NPOスタッフのやる気すごいな～で
終わらせてはいけないですね。

現実に、一人の熱意や努力に頼らない
セーフティーネットが不可欠だと
身にしみて感じました。

その拡充と周知に貢献しうる
社会的意義のある文学作品だと思います。

さて、少々お堅いことを書きましたが
面白さという点でも大アリですね。

とくに少年のクラスメイト二人。
真面目ほっこりキャラは絶妙に笑えて、
口悪女子との応酬も楽しさいっぱい。

会話のキャッチボールというか
ブン投げ合いなんて最高でしたよ！

不器用で暑苦しい警官の
人柄がにじみ出る場面も好きだわ～。

一方で、少年が何もかも諦めることで
心が軽くなると考えるくだりでは
胸をギュ～っと締め付けられました。

今まさに困っている子ども達の近くに
信じられる大人がいることが大切だと
痛感しましたよ。

誰もが未来を選べるようにするために
大人としてどうあるべきなのか？

私も自分自身に問い続けていきます。

（対象年齢は11歳半以上かな？）

何も出来ずにごめんなさい。
見て見ぬふりをしてごめんなさい。
ただそんな思いが頭の中に残り続けた。
「居場所ってなんやろ」「自分を大事に」この言葉にモヤる気持ちも分からなくはない。それでも自宅ではなくても心安らげる居場所を作ってほしいし、自分を大事にしてほしい、そう願ってしまうのは大人の勝手な思いなのだろうか。

仕事の怪我で職を失った父と二人で暮らす拓海。
ぎりぎりの障害年金で拓海がやりくりしていても、使い込むオトンを拓海は元オトンと呼んでいる。
中学３年生の拓海は、友人と「チェック」したり「バイト」をしなければ拓海は金を捻出することができない。
そんな拓海は学校をサボった日でもなんとなく行ふらっとくところがある。そこで誘われトラックでピアノを弾いていたおじさんと再会する。同じ場所に集まった仲間たちと家にある楽器で音を出す。

拓海にとっては周囲の人は頼れる存在ではなかったのだろう。
だってそれまで助けてほしくて手を差し出しても真剣に取り合ってもらったことがないのだ。
でも拓海を心から心配している大人たちもいる。でもそれさえも勝手に心配しているとしか捉えられられなかったのだろう。
中学３年生が一人で抱えて解決なんて出来ない。だからどうか困ったときに手を差し出そうとしてくれる人の手を離さないでと心から願う。

「マイ・フェイバリット・シングス」のメロディに合わせて、色んな人の手を借りながら、拓海のお気に入りがどんどん増えていってほしい。きっと心のなかではお守りの音とともに音楽が鳴り続いているはずだ。

誰の心にも｢音楽｣への渇望がある。人と結ばれ癒しをもたらす音楽というコトバへの。
辛さを誤魔化す〈世界〉に生きる巧海は、人々の〈伴奏者〉たる花澤に会ってどうなるのか。辛くても音楽という悦びのある〈世界〉に向かえるのか？

------------------------

辛さを別の言葉に変えて誤魔化す、自分を大切にしない〈世界〉に生きる巧海。オトンの怪我をきっかけに、その〈世界〉に生きるようになっていく巧海の心情を追っていくのは、本当に苦しかった。更に、実父を「元オトン」と平然と呼ぶ巧海が言い切った、「オトナの〈大丈夫〉は何一つ大丈夫じゃない」と言葉が胸に深く突き刺さった。

そこに現れた、「ハナザワ・アンド・ブレーメンズ」 を率いる、人が生きるための「アカンパニスト(伴奏者)」たる音楽家花澤。彼に誘われてピアノに触った巧海が、ピアノが触ってると感じた時、彼の〈世界〉が変わり始めるのを感じた。だからこそ、花澤は「402Hzのお守り」を巧海に託したのだろう。

ハーモニカ、バケツ、泡立て器、古いピアニカ、木琴。音がでれば、それはみな〈楽器〉。心のコトバを話すための立派な楽器。それが奏でる音。それが重なり、和音となり、合奏となり、皆を繋げるコトバの合唱になる。その過程で、誰からも注目されず、自らも存在感を感じない〈透明人間〉だった巧海が〈自分〉へとなっていくのを感じ、新しい〈世界〉への希望を感じた。アロマさえもが、巧海とその父を気遣う様を読んだ時、それは確信となった。

しかし、「元オトン」の異変からの怒涛の展開。〈世界〉がまた逆行していく様子を歯噛みしながら読んだ。でも、最後の最後で402Hzの音が。音は心。そして心は音で目覚める。

巧海を想う仲間がちゃんといること、それが音に託されていると巧海がわかっているのを知った時、彼は新しい〈世界〉でしっかりと生きていくことを確信した。苦しいことは変わらずとも、言葉で誤魔化すのではなく、きちんとそれに向き合っていく〈世界〉で。

最後に、改めて最初のページをめくった。そこに並ぶ一つ一つの言葉が表す流れを追ってから、最後の言葉を読んだ。何回も出てきた言葉。巧海にとってその意味が変わっていった言葉。〈マイ・フェイバリット・シングズ〉。涙が止まらなかった。

父親が職場でした怪我により家族はバラバラになり、中学３年生の巧海は生活がままならず進学なんてもっと考えられない状況ながら、なんとなく足が向く“キッズフェニックス荻町”。ボランティアの人がコロコロ変わる理由もなんとなく理解している。学校へは給食のために行き、チェックといって万引きをし、バイトといって窃盗を繰り返す未来がみえない日々。

あれよあれよという間に少年たちがどんどん闇落ちしていくので前半は読んでいてかなりツラいけど、そんな積んだ状態一歩手前の巧海に変化をもたらした音楽とセンセの言葉がゆっくりと心に沁みてくる。
固まったままの心では認識しにくかった、周りからの慈しみを巧海の心が聴ける状態になってからのまっすぐな感情と抱えてる苦悩にはちゃんと着地点が用意されていて、解き放たれた心が本当に求めるものを手に掴むため目をそらし続けていた現実に向き合うところでは頑張った巧海をぎゅっとバグしたい気持ちでいっぱいになりました。
衝撃的なタイトルがこの作品を選択するのを阻まないか、少し気にはなりますが、読んだらこれ以上内容を的確にあらわしたタイトルはないな、と思うであろうたくさんの読者のことを信じたいです。

想像以上に深みのある作品でした。
子どもの貧困、非行、劣悪な家庭環境・・・現代的な問題が盛り込まれ重苦しい場面も多いです。
しかし、さすが黒川先生。
中盤から描かれる音楽的な文章表現がきらきらと輝いており、素晴らしいと思いました。
ピアニスト・花澤センセの登場が、物語を一気に彩りのある世界に変えていく展開に心が弾みます。
一途に打ち込める何かがあることで、人間はしなやかに生きていけるのではないかと気づかされました。
今を生きる子供達の未来が明るいものであるよう、願わずにはいられない1冊です。

どんな人でも、生まれてくる環境を選ぶことはできない。
親もえらべないし、国も選べない。
生まれた時は、「普通」でも、なんらかの出来事で、その「普通」が一気に崩れ落ちることだってある。
だれだって、「あちら側」になりえるのに、自分は「こちら側」なものだから、そういう物は見てみないふりをする。

その、あちら側の透明なゴミのような巧海のもがく姿が、とてもリアルに描かれていた。
「チェック」をしたり、ヤバい「バイト」をしたり、いろいろと危なっかしい巧海であったが、周りの人たちに恵まれて、人生を軌道修正していくことになる。
この、周りの人たちも、なかなかに面白い人たちであった。
関西弁が、すごく生きてた。

物語はもちろん面白いのだけれど、比喩力が段違いに素晴らしかった。
て、熱量の多い文章に圧倒された。

心に深く残る作品でした。日本を、日本の子供たちをこんなふうにするために私たち世代は生きてきたのだろうかと考えてしまいました。今からでも遅くない、何とかしなくては。そして私たちの出来ることは何だろうか？同時に、ここに描かれた全ての人々のこれからの幸せを祈らずにはいられませんでした。

言葉の力の大きさを感じさせられる作品でした。
「窃盗」や「泥棒」ではなく「チェック」と言い換えるだけで、
犯罪であることの意識は消えなくても薄れはする。
仲間内だけの言葉は連帯感を生む大事な要素ではあるのだけれど、
そのような言葉での誤魔化しを許してはいけない。
ただ、親を頼れない子は一定数いる、という前提で社会が動かないといけない。
子どものほうは頼れる制度があることを知らないのが大前提で、
周りの大人がどれだけ気付いて動けるかで助かる子がいるのだと、
意識しながら大人たちが日々過ごせるようでありたい。
希望と救いが生まれや環境だけで決まらない世の中を作っていけるといいと思う。

問題を抱える子を救う音楽、というのはありがちかもしれないテーマですが、この物語ほど生き生きと描かれたものは少ないと思います。
　リズムもよく、関西弁ならではの独特の軽さ、情感を味わいました。会話が本当に魅力的で、登場人物たちが目の前にいるようでした。
音叉という、キーになる小道具の出し方も活きています。

　某作家の作品によく似た部分（音が重なり合う描写やラストの１行など）がありましたが、全体的にはすばらしい作品だと思います。

　これからの拓海やアロマくんの人生が、少しでも良い右方に向くように祈らずにはいられません。
　初読みの作家さんでしたが、他の作品も読んでみたいです。

罪を犯すとは、どういうことなのか、ということが子どもたちに向けてどうしてこんなに伝わるのだろう。この物語を読めば、ひと昔前は子どもだった大人たちはこのように考えてしまうだろう。関西弁が心地いいリズム感にうまくのって、物語にいいアクセントを生み出している。物語の果てが、ここに出てくる登場人物たちにとって、よいものであるようにと願わずにはいられない。どうしても、いけずしてしまう子どもたちにこの作品に出会って欲しい。出会えますように。もし出会えたら、きっと彼らの夜明けの色が変わる。